Ponencias plenarias

¿Cuáles el propósito de construir un edificio de oficinas en el que no es posible trabajar por el ruido inducido por la vibración? ¿De qué sirve un generador de electricidad que no funcione precisamente ante una emergencia?  Las respuestas a estas preguntas parecen obvias, pero con mucha frecuencia estos aspectos dejan de ser considerados durante todo el proceso de planeamiento y construcción de un edificio;independientemente del uso para el que fue proyectado. Pero la realidad es que la población en general y profesionales de la construcción desconocen qué es lo que mantiene una edificación en calma y que el generador se mantenga operativo luego de un sismo. La naturaleza humana tiende a evitar lo desconocido y centrarse en lo que domina o da confianza. Los diferentes códigos de edificación y las normativas locales inducen a constructores y contratistas a adoptar por lo mínimo indispensable para cumplir con las especificaciones del proyecto, de modo que no "pierdan" demasiado dinero en este requisito aparentemente insignificante. ¿Escatimarían en la mezcla de hormigón o en la calidad del acero? ¿Reducirían 25 mm el espesor de una losa de piso en un edificio porque no soportará mucha carga? Si bien es fundamental que el edificio no se derrumbe, también lo es que siga siendo funcional para sus usuarios una vez construido y operativo.

La arqueoacústica es un campo de estudio de carácter interdisciplinar en la que caben tanto la arqueología musical como la arqueología acústica. Esta última fue desarrollada en sus primeros momentos, en los años 1960s, por arquitectos e ingenieros, pero ya a partir de los 1990s comenzó una, al principio, tímida colaboración con arqueólogos que hoy en día se ha consolidado y que responde a que los problemas a resolver son no solo acústicos, sino históricos. La arqueología acústica se centra en el estudio de las propiedades acústicas de espacios construidos y paisajes naturales, analizando cómo el sonido influyó en prácticas sociales, rituales y políticas del pasado. Se distingue, de forma general, entre la acústica de espacios cerrados o semi-cerrados y la acústica al aire libre, aunque los límites entre ambas no siempre son nítidos. Desde las observaciones de Vitruvio hasta los modelos computacionales contemporáneos, la investigación ha explorado teatros clásicos, plazas de complejos arquitectónicos andinos, cuevas paleolíticas o mayas, abrigos con arte rupestre y otros entornos patrimoniales. El campo afronta retos institucionales y demanda una mayor integración de perspectivas arqueológicas para formular preguntas históricas más precisas y contextualizadas.

Nas últimas décadas, o imageamento acústico deixou de ser apenas uma promessa instrumental para afirmar-se como uma das expressões sofisticadas da acústica aplicada e experimental contemporânea. Ao converter campos sonoros complexos em representações espaciais inteligíveis, essa tecnologia não apenas amplia nossa capacidade de observação, mas também redefine a maneira como interpretamos, diagnosticamos e controlamos fenômenos acústicos em contextos científicos, industriais e profissionais. Esta palestra propõe uma visão abrangente do beamforming como alicerce físico e computacional do imageamento acústico, examinando seus princípios de funcionamento, as etapas fundamentais de aquisição e processamento de sinais e os compromissos inevitáveis entre resolução espacial, faixa de frequência, geometria de arranjo e robustez frente ao ruído e à reverberação. 

Mais do que apresentar uma técnica, a exposição buscará discutir uma mudança de paradigma: a possibilidade de tornar o som visível, quantificável e operacionalmente relevante para a tomada de decisão. Serão abordadas aplicações emblemáticas em diferentes escalas e cenários, incluindo imageamento subaquático, vigilância acústica, identificação e separação de fontes em veículos, caracterização aeroacústica e diagnóstico de problemas em construção civil e arquitetura, com destaque para fachadas e vazamentos sonoros. Serão ainda apresentados exemplos de equipamentos comerciais e de soluções consolidadas na indústria, evidenciando a convergência entre teoria, instrumentação e prática profissional. Por fim, a palestra propõe uma reflexão sobre os rumos futuros da área, com ênfase em arranjos mais inteligentes, processamento em tempo real, integração com inteligência artificial, reconstruções tridimensionais, fusão multimodal e expansão do beamforming para cenários cada vez mais dinâmicos, complexos e desafiadores.

La influencia de la acústica de la sala en el sonido reproducido por los altavoces puede evaluarse mediante mediciones en las posiciones de escucha. La respuesta impulsiva de la sala describe cómo ésta modifica el sonido emitido por los altavoces. Sin embargo, la respuesta impulsiva completa de la sala es inherentemente tridimensional y depende de la posición tanto de los altavoces como de los oyentes, lo que hace que el fenómeno sea complejo y dependiente dela ubicación. Además, las características del sistema auditivo humano influyen en qué aspectos de los efectos acústicos de la sala se vuelven perceptualmente significativos.

Si bien algunos efectos de la respuesta de la sala son audibles, otros pueden carecer de impacto perceptual. Esta presentación ofrece una visión general delas técnicas contemporáneas de procesamiento de señales que buscan mitigar las influencias negativas de la sala en el audio reproducido. Analizamos el impacto de la audibilidad y discutimos los límites en los que el control de diversos artefactos y distorsiones relacionados con la sala se vuelve significativo. El objetivo de la presentación es ilustrar el estado actual de la técnica en la compensación de los efectos adversos de la sala mediante el procesamiento de la señal de audio reproducida por los altavoces. El objetivo es demostrar qué se puede hacer para mejorar la precisión de la reproducción de audio, además de realizar cambios estructurales o un tratamiento acústico de la sala, o cuando estas opciones no son viables.

La cantidad y el tipo de instrumentos de la orquesta sinfónica contemporánea quedaron establecidos en el postromanticismo, a fines del siglo XIX, en salas tipo “caja de zapatos”, cuyas características arquitectónicas permitían un excelente balance tímbrico y de niveles entre secciones. En el siglo XX, la demanda de mayor aforo impulsó nuevas tipologías que a menudo deterioraron esa calidad acústica.

En la actualidad, la omnipresencia de los sistemas de amplificación, el uso de auriculares en contextos ruidosos y la compresión dinámica de las señales favorecen la circulación de ciertos tipos de música por sobre otros. Estos nuevos modos de audición reducen la atención, especialmente en los jóvenes, ante pasajes de baja intensidad en contextos de gran rango dinámico: los sonidos débiles distraen, se enmascaran o invitan a hablar.

El desafío actual consiste en diseñar salas con sonidos de gran presencia que envuelvan a los oyentes y los cautiven desde la primera nota. Para lograrlo, proponemos un diseño cuidadoso de las primeras reflexiones, controlando cantidad, retardo, ángulo de incidencia y contenido espectral. En esta presentación se analizan casos de estudio donde la intervención del campo sonoro temprano permite revitalizar la experiencia sinfónica en auditorios modernos de gran capacidad.